回归民间，培育群众

关于“种戏”的申论材料分析，综合权威信息整理如下：

一、核心内涵

“种戏”是相对于“唱戏”的深化表述，强调通过系统性、持续性的努力，将戏曲文化扎根于乡村，使其成为乡村文化生态的有机组成部分。其核心在于：

1. 尊重戏曲规律 ：遵循戏曲在民间生长、发展的内在逻辑；

2. 回归群众基础 ：以乡村群众为服务对象，满足其文化需求；

3. 培育文化土壤 ：通过教育、创新和基础设施改善，形成戏曲持续发展的环境。

二、关键要素分析

1. 文化惠民工程

   政府通过资金支持、政策引导，鼓励专业剧团与乡村团队“结对子”“育骨干”，建立长效合作机制。例如新民县实施文化惠民工程，支持农民剧团发展，开展“育骨干”活动，培养本土戏曲人才。

2. 群众需求导向

   通过问卷调查、村民需求反馈等方式，精准把握乡村观众偏好，调整剧目内容。例如针对老年群体保留传统剧目，同时创新年轻化剧目，满足不同年龄层次需求。

3. 现代化创新

   结合乡村生活实际，对传统剧目进行现代化改编，融入民间故事、方言元素等，增强文化共鸣。例如采集贴近生活的民间故事创排新作品，或对经典剧目进行语言简化。

4. 文化土壤培育

   通过民俗节庆、表演班、乡村剧团等活动，营造浓厚的戏曲文化氛围。例如在春节等节点开展戏曲演出，利用民间礼仪推广戏曲文化。

三、实践案例

• 新民县刘村案例 ：通过文化惠民工程，邀请名家到村教戏，建立农民剧团，实现“不出村就能看戏、学戏”，并开展“结对子”活动培养本土演员。

• 曹团长案例 ：作为花鼓戏团团长，通过“育骨干”培养乡村演员，结合民俗活动持续开展戏曲演出，解决群众“不解渴”的问题。

四、意义与展望

“种戏”不仅是对传统文化的传承，更是乡村文化振兴的战略举措。通过回归民间、培育群众，戏曲有望在乡村实现可持续发展，成为乡村文化自信的重要标志。未来需进一步探索市场化运作与政府支持相结合的模式，推动戏曲文化与现代社会相适应。