戏曲表演的四种艺术手段是唱、念、做、打，它们共同构成了戏曲表演的核心要素，使戏曲成为一门综合性极强的艺术形式。以下是对这四种艺术手段的详细解析：

1. 1.唱：唱是戏曲表演中最重要的艺术手段之一，指的是演员通过歌唱来表达情感、叙述故事。戏曲中的唱腔种类繁多，不同的剧种有不同的唱腔风格，如京剧的西皮二黄、越剧的尺调、豫剧的豫东调等。唱腔不仅要求演员具备良好的嗓音条件，还需要掌握复杂的发声技巧和节奏感。通过唱，演员能够传达角色的内心世界，增强戏剧的表现力和感染力。
2. 2.念：念指的是戏曲中的念白，即演员用接近生活语言的语调进行对话或独白。念白在戏曲中起到交代情节、刻画人物性格的作用。与唱相比，念白更贴近日常生活语言，但同样需要演员具备良好的语言表达能力和节奏感。念白的形式多样，包括韵白（带有韵律的念白）和散白（接近口语的念白），在不同剧种中也有不同的表现形式。通过念白，演员能够更直接地与观众交流，推动剧情发展。
3. 3.做：做指的是戏曲中的表演动作，包括身段、手势、表情等。戏曲表演讲究程式化，动作要求规范、优美，具有高度的象征性和表现力。例如，水袖功、扇子功、翎子功等都是戏曲中常见的表演技巧。通过这些动作，演员能够生动地表现角色的情感和心理变化，增强舞台表现力。做功的好坏直接影响到角色的塑造和观众的观赏体验。
4. 4.打：打指的是戏曲中的武打动作，包括各种武术技巧和舞蹈化的战斗场面。戏曲中的打斗场面不仅仅是简单的肢体冲突，而是经过艺术加工的表演形式，具有很高的观赏性和艺术价值。打功要求演员具备扎实的武术功底和良好的身体协调性。通过打斗场面，戏曲能够展现紧张激烈的情节，增加戏剧的视觉冲击力。

唱、念、做、打是戏曲表演的四大支柱，它们相辅相成，共同构建了戏曲艺术的独特魅力。了解和掌握这四种艺术手段，不仅有助于我们更好地欣赏戏曲，还能深入理解戏曲作为中国传统文化的精髓所在。对于戏曲爱好者而言，深入研究这四大艺术手段，将为他们的欣赏和表演提供更丰富的视角和更深刻的体验。