中国艺术观主要强调“天人合一”的哲学思想，注重意境的营造与表达，追求“道法自然”的创作理念，体现了艺术与自然、社会和人生的紧密联系。这种艺术观在历史发展中不断演变，形成了独特的艺术风格和文化内涵。

1. 天人合一：艺术与自然的和谐

中国艺术观深受儒家和道家思想的影响，强调人与自然的和谐统一。儒家“志于道，据于德，依于仁，游于艺”的思想奠定了艺术与道德、仁爱的关系，而道家则提倡“道法自然”，认为艺术应顺应自然规律。这种理念在山水画、园林艺术等中得到了充分体现，注重意境的营造和自然美的追求。

2. 意境营造：艺术的核心追求

中国艺术注重意境的营造，追求“言有尽而意无穷”的艺术效果。从庄子的“象罔”到王维的“诗中有画，画中有诗”，意境成为中国艺术的核心追求。艺术家通过笔墨、色彩等表现手法，将主观情感与客观物象融合，创造出超越现实的审美境界。

3. 道法自然：创作理念与技法

中国艺术创作强调“外师造化，中得心源”，即从自然中汲取灵感，同时融入主观情感和思想。这种理念在书法、绘画、园林等艺术形式中都有体现，如书法追求“气韵生动”，绘画注重“笔墨情趣”，园林则追求“虽由人作，宛自天开”的意境。

4. 艺术与人生的紧密联系

中国艺术观认为艺术源于生活，又高于生活。艺术作品不仅是审美的对象，更是表达人生感悟和哲学思考的载体。从“诗言志”到“画以载道”，艺术与人生、社会的关系始终是中国艺术观的重要主题。

总结

中国艺术观以其独特的哲学思想、意境追求和创作理念，形成了与世界艺术不同的审美体系。它不仅体现了中华民族的文化智慧，也为世界艺术发展提供了宝贵的借鉴。在新时代，中国艺术观将继续传承与创新，为人类文明的进步贡献力量。