西方现代美术涵盖了丰富的艺术流派，包括野兽主义、立体主义、未来主义、表现主义、至上主义与构成主义、风格派、达达主义、超现实主义、抽象主义和波普艺术等。

1. 野兽主义：色彩大胆、笔触粗犷

野兽主义强调色彩的强烈对比和自由的笔触，代表人物如马蒂斯，其作品以鲜艳的色彩和简化的形式著称。

2. 立体主义：解构与重组

立体主义由毕加索和布拉克开创，通过将物体分解为几何形状并重新组合，展现多视角的视觉效果。

3. 未来主义：动态与速度

未来主义以赞美现代科技和工业文明为主题，通过动态的线条和光影表现速度与力量，代表人物包括博乔尼。

4. 表现主义：情感与主观

表现主义强调艺术家主观情感的抒发，作品常以夸张的手法表现内心的激情与焦虑，代表人物如蒙克。

5. 至上主义与构成主义：抽象与理性

至上主义和构成主义追求抽象形式与理性结构，强调艺术的功能性与实用性，代表人物如马列维奇和塔特林。

6. 风格派：简化与几何

风格派以简化几何图形为特点，强调艺术与设计的结合，代表人物包括蒙德里安。

7. 达达主义：反传统与荒诞

达达主义以反传统和荒诞为核心理念，通过拼贴和现成品艺术表达对主流文化的讽刺，代表人物包括杜尚。

8. 超现实主义：潜意识与梦幻

超现实主义受弗洛伊德心理学影响，通过梦境般的画面表现潜意识，代表人物如达利和马格利特。

9. 抽象主义：非具象与形式

抽象主义摆脱具象的描绘，以线条、色彩和形状表达情感与理念，代表人物包括康定斯基。

10. 波普艺术：消费文化与流行

波普艺术将消费文化融入艺术创作，通过复制和拼贴手法表现大众文化的魅力，代表人物如安迪·沃霍尔。

总结

西方现代美术流派众多，各具特色。从野兽主义的大胆色彩到波普艺术对消费文化的反映，这些流派共同推动了现代艺术的多元发展，为艺术史留下了丰富的遗产。