三大音乐教育体系——达尔克罗兹、柯达伊和奥尔夫的核心区别在于教学侧重点：达尔克罗兹强调“体态律动”与即兴结合，柯达伊以“合唱教学”推动民族音乐传承，奥尔夫则通过“元素性音乐”激发创造力，三者共同构建了现代音乐教育的多元范式。

1. 达尔克罗兹体系
   以瑞士音乐家埃米尔·雅克·达尔克罗兹命名，核心是“体态律动”教学，通过肢体动作感知节奏、旋律与情感，强调音乐与身体的联动。其教学内容综合视唱练耳、即兴创作等，注重过程而非结果，适合低龄儿童音乐启蒙。

2. 柯达伊体系
   源于匈牙利作曲家佐尔坦·柯达伊，以合唱为核心手段，通过民族音乐素材（如五声音阶）培养音乐素养。该体系注重系统性教材和严格的艺术标准，目标是通过全民音乐教育提升文化认同，尤其适合中小学集体教学。

3. 奥尔夫体系
   德国音乐家卡尔·奥尔夫提出，主张“元素性音乐”教育，即用简单乐器、节奏朗诵和即兴演奏激发学生的本能创造力。教学灵活开放，鼓励教师根据本土文化调整内容，强调音乐与语言、舞蹈的跨学科融合。

三大体系虽方法各异，但均以学生为中心，淡化技术考核，重视感性体验。教育者可结合本土需求灵活借鉴，打造更生动的音乐课堂。