​​美术别称众多，常见有“造型艺术”“视觉艺术”，雅称包括“美的艺术”等​​。

美术被称为“造型艺术”，因其主要通过运用特定物质材料，借助如构图、透视、用光等手段，在二维或三维空间塑造直接可视的平面或立体形象，像绘画作品中对物体形状、比例的精心塑造，雕塑作品里从具象到抽象的形态构建，都体现了对造型的追求。“视觉艺术”也是美术的别称，它强调作品需凭借视觉去欣赏感知，无论是画作的色彩搭配、明暗处理，还是雕塑的质感呈现、空间布局，都得通过视觉来接收和理解。

“美的艺术”属于美术的雅称。美术作品往往蕴含着创作者对美的独特理解和表达，或追求形式的和谐对称，或强调色彩的绚丽缤纷，或展现意境的深远空灵，通过各种艺术语言传递美、创造美。比如中国古代的工笔画，细腻地描绘对象的精微之处，色彩淡雅或浓艳却又不失和谐统一，给人以美的享受；西方古典油画注重光影效果和写实技巧，展现出逼真而富有质感的画面，传递出一种古典而优雅的美。在现代艺术中，抽象艺术通过点、线、面等基本元素的组合与变化，营造出独特的视觉感受和情感氛围，同样是在探索不同形式的美。

美术还曾有“美之术”这一说法，在历史早期，人们把美化生活的一切技艺都涵盖在“美术”范畴内，强调其中“美”与“术”的结合。当时如美化生活用品、首饰服装以及反映生活表象的技术等都被称作美术，突出对美的追求以及实现美的技艺手段。

总体而言，美术的不同称谓和雅称反映了其丰富的内涵和发展演变，无论是强调造型的“造型艺术”、注重视觉感受的“视觉艺术”，还是凸显美的特质的“美的艺术”等，都从不同角度展现了美术这一艺术形式的多样性和独特魅力。