艺术家是一个需要综合多种特质的职业，以下是一些适合做艺术家的人的特征：
一、创造力方面
想象力丰富
艺术家需要能够创造出独特的作品，想象力是关键。例如，像萨尔瓦多·达利这样的超现实主义画家，他能够想象出那些荒诞不经却又极具视觉冲击力的画面，像柔软的融化的钟表挂在树枝上（《记忆的永恒》）。这种奇特的想象力来源于他对梦境、潜意识等领域的深入挖掘，能够将现实与幻想完美融合。
思维灵活多变
他们不会被传统的思维模式所束缚。以毕加索为例，在他的立体主义时期，他打破了传统的绘画透视法。他不再从一个固定的视角去描绘物体，而是把物体从多个角度同时展现出来。比如在《阿维尼翁的少女》中，人物的面部被分解成几何形状，从不同的角度去拼凑，这种创新的思维展现了他灵活多变的思考方式，为现代艺术开辟了新的道路。
二、审美能力方面
对美的敏感度高
艺术家要能够感知到生活中细微之处的美。比如画家可能会被一片树叶的纹理、一束光线透过窗户洒在地面上的形状所吸引。像印象派画家莫奈，他对自然光线和色彩的变化有着敏锐的感知。他会在不同的时间、不同的季节去描绘同一片睡莲池塘，通过细腻的笔触和丰富的色彩，把光影变化下的睡莲的美展现出来。这种对美的敏感使得他们能够捕捉到常人容易忽略的美感元素。
审美观念独特
他们往往有自己的审美标准，不随波逐流。例如，一些当代艺术家会把看似平凡甚至丑陋的事物重新组合、加工，赋予其新的艺术价值。像一些装置艺术家，会用废弃的工业零件制作出富有创意和哲学意味的作品，这种独特的审美观念让他们能够创造出与众不同的艺术作品。
三、情感表达方面
情感丰富且细腻
艺术是情感的载体，艺术家需要有丰富的情感来表达自己的内心世界。比如诗人普希金，他的诗歌充满了对爱情、自由、祖国等各种情感的细腻表达。在《假如生活欺骗了你》中，他用温柔而坚定的语气安慰人们，表达了对人生的乐观态度和对未来的美好憧憬。这种情感的丰富性使得他的作品能够引起读者的共鸣。
善于通过艺术形式传达情感
不同的艺术形式有不同的情感表达方式。对于音乐家来说，他们可以通过音符的高低、节奏的快慢来传递情感。像贝多芬的《命运交响曲》，开头那强烈的“命运敲门声”节奏，传达出一种紧张、激昂的情感，随着音乐的发展，又展现出与命运抗争的不屈精神。而对于舞蹈家而言，他们用身体的动作、姿态来表达情感，比如现代舞舞者可以通过舒缓或激烈的肢体语言来展现内心的喜悦、悲伤或挣扎。
四、技能和知识方面
精湛的专业技能
不同的艺术领域需要不同的专业技能。对于画家来说，需要掌握绘画技巧，包括素描、色彩调配、绘画工具的使用等。像伦勃朗，他精湛的油画技巧，尤其是对光影的运用，使得他的作品如《夜巡》等能够生动地展现出人物的动态和场景的氛围。对于雕塑家而言，需要熟悉各种雕塑材料（如大理石、青铜、木材等）的特性，掌握雕刻、塑造等工艺。米开朗基罗的《大卫》雕像，展现了他在雕塑方面的高超技艺，从人物的肌肉线条到面部表情，都栩栩如生。
广泛的知识储备
艺术家需要有广泛的知识来丰富自己的创作。比如文学家需要了解历史文化、社会风俗等知识。像托尔斯泰，他对俄国社会的深刻洞察，包括贵族生活、农民的苦难等，都融入到他的作品《战争与和平》中。同时，艺术家也需要了解一些哲学、心理学等知识，因为这些知识可以帮助他们更好地理解人性、情感和世界，从而为艺术创作提供更深层次的思考。
五、性格和心理素质方面
有耐心和毅力
艺术创作往往是一个漫长而艰难的过程。比如一部大型的交响乐创作，作曲家可能需要花费数年的时间去构思旋律、编排乐章。而且在创作过程中可能会遇到各种挫折，如灵感枯竭、作品被否定等。艺术家需要有足够的耐心和毅力去坚持下去。像梵高，他在生前遭受了诸多挫折，作品不被认可，但他依然坚持绘画，用画笔表达自己的内心世界。
自信且开放包容
艺术家需要对自己的作品有信心，敢于展示自己的艺术风格。同时，他们也需要有开放包容的心态，接受不同的观点和批评。因为艺术是多元的，不同的观众会有不同的理解。例如，一位画家在画展上展示自己的作品时，可能会听到各种不同的评价，有的观众可能很喜欢他的风格，而有的观众可能觉得他的作品不符合传统审美。艺术家需要能够理性地看待这些评价，从中吸取有益的建议，同时保持自己的艺术风格。