唱歌一直用假音唱并不一定好听，因为假音虽然可以带来独特的音色和轻盈感，但过度依赖假音可能会导致声音缺乏力量和情感表达，并且容易让听众感到单调。以下几点将详细阐述这一观点：

1. 1.音色与表现力：假音通常具有柔和、细腻的音色，适合表达温柔、梦幻的情感。长时间使用假音会让歌曲缺乏动态变化，难以传达强烈的情感，如激情、力量或深沉的感情。适当地结合真音和假音，可以使歌曲更具层次感和表现力。
2. 2.声带健康：过度使用假音可能会对声带造成负担，导致声音疲劳或损伤。假音的使用需要良好的声带控制和技术支持，否则容易引发声带小结或其他声带问题。合理的发声方式应该是真音与假音的交替使用，以减轻声带的压力。
3. 3.听众的接受度：虽然假音可以带来新鲜感和独特的听觉体验，但听众往往更期待多样化的声音表现。一直使用假音可能会让听众感到乏味，缺乏惊喜。相比之下，真假音的灵活转换可以保持听众的兴趣，并增强歌曲的感染力。
4. 4.歌曲风格与编曲：不同的音乐风格对声音的要求不同。例如，流行音乐中，真音的使用通常更为普遍，因为它能够更好地传达歌曲的情感和力量。而在一些抒情或实验性的音乐中，假音可能更为合适。歌手应根据歌曲的风格和编曲来选择合适的发声方式，而不是一味地依赖假音。
5. 5.技术难度与训练：假音的使用需要较高的声乐技巧和训练。对于一些歌手来说，掌握假音可能是一个挑战，而过度依赖假音可能会掩盖其他发声技术的不足。歌手应通过系统的声乐训练，提升真假音转换的灵活性和控制力，以实现更丰富的声乐表现。

唱歌一直用假音并不一定能够达到**的艺术效果和听众体验。适当地结合真音和假音，根据歌曲风格和个人声乐特点进行灵活运用，才能创造出更具吸引力和感染力的音乐作品。歌手在追求声音的独特性时，也应注意声带的健康和技术的全面性，以实现长远的艺术发展。