​​唱歌时真音和假音各有优势，关键在于根据歌曲风格、情感表达及个人音域灵活运用。真音自然饱满适合中低音区，假音明亮柔和便于高音演绎，而混合声能兼顾音色统一与情感层次，是专业歌手的常用技巧。​​

真音的特点在于其温暖、结实的音色，接近日常说话状态，适合表达深情或力量感。例如演唱抒情歌曲时，真声能传递细腻情感，但高音区易出现挤压感。假音通过声带边缘振动发声，音色更空灵，适合演绎高音段落或营造缥缈氛围，如摇滚乐中的激情嘶吼或流行曲的华丽转音。但过度依赖假音可能导致声音单薄，需注意喉部保护。

混合声技术能消除换声点痕迹，实现音域无缝衔接。通过调整真声与假声的比例（如低音区真声为主，高音区逐步混入假声），既能扩展音域，又能保持音色统一。例如歌剧演唱中，角色情感转折常通过真假声交替来强化戏剧张力。

练习时建议从呼吸控制入手，采用“倒抽气”技巧平滑过渡换声区，同时通过哼鸣找到假声共鸣位置。初学者可先以真声为基础，逐步加入假声训练，避免强行拔高导致声带损伤。

​​真声与假声无绝对优劣，科学结合两者并适配作品需求，才能最大化歌唱表现力。​​