​​戏剧表演通过创设情境、角色扮演和团队协作等方式显著提升儿童的语言表达、肢体表达及社交沟通能力​​，关键亮点包括​​增强表达自信、优化语言组织能力、促进情感认知​​。

戏剧表演让孩子沉浸在具体场景中，通过代入角色自然练习对话和台词，显著锻炼语言精准度与张力。比如在绘本故事表演中，孩子需用自己的语言重新诠释角色，而非机械背诵，这种创造性输出能激活词汇量并提升语句连贯性。肢体语言的配合使用——如手势、表情与身姿调整——能强化信息传递效果，研究表明戏剧参与者非语言表达能力比同龄人高出40%。戏剧教育的核心优势还体现在即时反馈机制上，孩子通过观众反应和团队协作不断修正表达策略，形成动态优化能力。

即兴表演进一步打破思维定式，要求孩子在无预设情况下快速组织语言应对突发情境，这种高压训练可迁移至现实生活的即兴发言场景中。戏剧教育并非单纯技巧训练，更重视情感共鸣的引导，例如通过演绎不同情绪角色，孩子能更细腻识别与表达内心感受，这对内向儿童尤为重要。戏剧场景中的角色分配与任务合作迫使儿童学会倾听他人意见并调整自我表达方式，促进同理心与换位思考能力发展，这种软技能在学术与职业生涯中均具持久价值。

若想通过戏剧表演有效提升儿童表达能力，需注重持续性与正向激励，避免功利化比较。选择适配儿童发展阶段的戏剧形式，如3-5岁侧重基础角色扮演，7岁以上融入即兴与改编创作，才能最大化教育成效。家长与教育者的支持态度尤为关键，营造“表达无对错”的安全氛围才能激发儿童内在动力，使其从羞涩到自信地跨越表达障碍。