中国舞按风格特点可分为古典舞与民间舞两大核心类别，前者以宫廷雅乐为根基，后者源自各民族生活智慧，共同构成中华舞蹈艺术的瑰宝。
古典舞：
民间舞：
学习中国舞不仅能提升形体气质，更能深入感受传统文化精髓。若想亲身体验，建议从基础身韵或民族特色舞段入门，逐步探索其丰富内涵。
中国舞涵盖了中国古典舞、民族民间舞、现代舞等核心舞种，融合历史传承与艺术创新，具有动作优雅、情感细腻和形式丰富的特征。 中国古典舞是中国舞的核心分支，注重以肢体动作传递古典文化的神韵。其动作讲究“形神兼备”，追求身体柔韧性与仪态优雅的统一，常以传统文化中的诗词、历史故事为创作灵感，如《梁祝》《红楼梦》等剧目，通过精准的技巧与细腻的情感表达呈现古典审美。
中国舞和古典舞的主要区别在于起源背景、动作风格和表现内容 。中国舞是民族民间舞蹈的总称 ，包含56个民族的特色舞蹈；古典舞则是以戏曲、武术为基础 发展而来的专业舞蹈体系，更强调程式化动作和传统文化意境 。 起源不同 中国舞源自各民族生活场景（如丰收庆典、祭祀仪式），蒙古族舞、傣族孔雀舞等都具有鲜明地域特色；古典舞脱胎于古代宫廷乐舞和戏曲身段，唐代《霓裳羽衣舞》
中国古典舞主要分为四大流派：身韵学派、汉唐学派、敦煌学派和昆舞学派。 身韵学派 身韵学派是中国古典舞中最具代表性的流派，强调“身法”和“韵律”的结合，注重舞蹈动作与内在情感的统一。它通过拧、倾、圆、曲等动作，展现身体的灵动和韵律的美感，具有广泛的传播性和深厚的文化底蕴。 汉唐学派 汉唐学派以中国古代汉唐时期的乐舞文化为灵感来源，融合了汉唐时期的艺术气质和精神内涵。其舞蹈风格大气磅礴，动作刚柔并济
中国舞的舞种主要包括古典舞、民族民间舞、汉唐舞、敦煌舞、现代舞 等，其中古典舞 融合戏曲与舞蹈精髓，民族民间舞 展现多元地域文化，汉唐舞 还原历史风韵，敦煌舞 取材壁画艺术，现代舞 注重自由表达。 古典舞 ：以戏曲动作为基础，强调“形神兼备”，代表作如《扇舞丹青》，动作细腻且富有韵律感。 民族民间舞 ：涵盖汉族秧歌、藏族锅庄、傣族孔雀舞等，道具与服饰极具民族特色，反映民俗生活。 汉唐舞
中国舞12级属于半专业型考级级别，主要面向青少年群体，其核心概念如下： 级别定位 中国舞考级共分13级，12级属于半专业型级别，适用于15-17岁青少年。 年龄与学习阶段 普及型（1-10级）：4-13岁，涵盖基础训练。 半专业型（11-13级）：14岁以上，要求更高专业性。 考试内容要求 需独立完成舞蹈表演，展示技巧与表现力。 包含中国古典舞、民族舞、民间舞等专业训练。 证书价值 级别越高
中国舞主要分为以下五类舞种，涵盖传统与现代、民族与地域特色： 古典舞 以汉唐舞、宋元舞、明清宫廷舞为代表，注重身韵、手势和情感表达，动作优美华丽，如扇子舞、手绢舞。 民族舞 包含汉族、藏族、蒙古族、维吾尔族等56个民族的舞蹈，风格各异。例如汉族的秧歌舞、蒙古族的马头琴舞，藏族的锅庄舞等，均体现地域文化特色。 民间舞 产生于民间，以即兴表演为主，风格稳定且受民俗文化影响。如汉族的龙舞、苗族的芦笙舞
中国舞考级主要分为以下类型： 考级证书类型 由北京舞蹈学院、中国舞蹈家协会、中国歌剧舞剧院三种权威机构颁发，证书全国认可。 考级级别划分 普及型 ：1-10级，适合4-13岁儿童，内容注重基础训练。 半专业型 ：11-13级，适合14岁以上青少年，要求更高专业性。 考级舞种分类 包含中国古典舞、民族民间舞、芭蕾舞、现代舞（摩登舞）、国标舞（拉丁舞/摩登舞）等，不同舞种级别设置可能因机构而异。
中国古典舞主要分为四大流派，分别是身韵学派、汉唐舞派、敦煌舞派和昆舞派。以下是各流派的核心特点： 身韵学派 核心特征 ：以戏曲身段和中华武术为根基，融合芭蕾训练方法，形成“形、神、劲、律”体系，强调身体姿态（如拧、倾、圆、曲）与内在气质的统一。 - 代表人物 ：李正一、唐满城。 代表作品 ：《爱莲说》《霓裳梦》。 汉唐舞派 核心特征 ：以汉唐时期艺术气质为审美主干，结合明清戏曲舞蹈
