戏曲程式化的三大特征可归纳为以下三个核心方面，结合权威性高且时效性新的信息源整理如下：

一、彻底性

戏曲程式化在艺术表现上具有高度的彻底性，其程式规范覆盖了表演的各个环节：

1. 全领域覆盖 ：包括编导、表演、音乐、美术、唱念做打、化妆等所有艺术形式均纳入程式体系；

2. 内外统一 ：从角色内心体验到外在表现均遵循程式规范，形成“彻头彻尾、彻里彻外”的艺术特征；

3. 理论实践一体化 ：程式化贯穿于戏曲艺术的理论观、创作观、审美观及实践技巧，形成系统性传承。

二、规范性与传承性

戏曲程式化通过严格的技术规范实现稳定传承：

1. 技艺标准 ：如“四功五法”对演员动作、唱腔等提出精准要求，确保表演质量；

2. 行当规范 ：不同行当（如生、旦、净、末、丑）有固定程式，演员通过掌握基本功即可表现角色特征；

3. 口传心授 ：程式依赖演员的肢体语言和声音传承，形成“人体文化”传承方式。

三、灵活性与创造性

程式化并非僵化，而是兼具灵活性与创造性：

1. 艺术创新空间 ：在遵循规范的基础上，演员可结合个人风格进行创新，如马连良、周信芳等老生通过程式化动作展现独特艺术魅力；

2. 生活化根基 ：程式源于生活又高于生活，通过提炼、概括形成典型化表现，既能反映社会现实又能传递审美价值。

总结 ：戏曲程式化以彻底性构建完整体系，通过规范性保障传承，同时以灵活性实现艺术创新，形成“严谨与自由、夸张与鲜明、独立与化合”的辩证统一特征。