AI绘画的发展现状可总结为以下五个核心方面：

一、技术突破与普及

AI绘画技术已从简单图像生成演进为支持复杂风格模拟，如MidJourney、DALL·E等模型能生成高精度、多风格的画作，涵盖写实、抽象、影视角色设计等场景。开源工具如Stable Diffusion降低了使用门槛，推动普通用户参与创作。

二、行业冲击与就业影响

约30%基础原画工作被AI取代，导致15%-20%初级原画师失业风险增加。40%-50%单角色插画和简单场景绘制已由AI完成，25%-30%相关从业者因竞争压力减少订单。

三、市场机遇与挑战

AI绘画为设计师、插画师提供灵感参考，加速创作流程，同时催生新商业模式（如影视、游戏开发中的角色/场景生成）。但市场竞争激烈，需提升技术创新能力，且存在版权归属等法律争议。

四、艺术与人类创作的融合

AI被视为辅助工具而非替代者，其优势在于高效生成基础模板，而人类艺术家则专注于突破创意边界。专家认为，AI将推动行业“洗牌”，促进从业者向更高层次发展。

五、未来发展趋势

AI绘画技术将持续优化，处理复杂场景和情感表达能力将提升。预计其应用将扩展至更多领域（如元宇宙、广告设计），并伴随版权规范逐步成熟。