西方现代艺术赏析是研究19世纪末至20世纪中后期艺术发展的学科，涵盖多种流派和代表性作品。以下是其核心内容梳理：

一、现代艺术导论

• 艺术观念变革 ：从模仿自然到表现主观情感，强调个体体验与视觉感知。

• 新之崇拜 ：20世纪初兴起，以几何形式和抽象元素为特征，代表毕加索《亚威农少女》等。

• 质疑与前卫 ：艺术家通过实验性手法挑战传统，如毕加索立体主义、罗丹雕塑《巴尔扎克像》等。

二、印象主义艺术

• 时代背景 ：19世纪末法国社会变革催生，咖啡馆文化提供创作土壤。

• 核心特征 ：打破“固有色”，强调光与色的瞬间感受，代表《日出·印象》《睡莲》等。

• 代表画家 ：莫奈、雷诺阿、德加等。

三、立体主义与未来主义

• 立体主义 ：毕加索《格尔尼卡》、布拉克《亚威农少女》，通过分解与重构表现物体多面性。

• 未来主义 ：卡朋特利《机器时代》，关注机械与运动，风格激进。

四、表现主义与抽象艺术

• 表现主义 ：强调情感表达，代表《呐喊》《血与泪》等。

• 抽象艺术 ：脱离具象，如蒙德里安《红蓝黄》，追求形式与色彩的纯粹性。

五、后现代艺术

• 特征 ：解构传统，融合多元文化，代表杜尚《泉》（现成品艺术）。

• 代表画家 ：马格利特、毕加索（立体主义延续）、达利（超现实主义）。

六、重要理论基础

• "艺术是生活的放大镜" ：现实主义强调对自然与社会的客观描绘。

• "艺术是情感的宣泄" ：表现主义与抽象艺术以此为核心。

七、经典作品赏析

• 《泉》 ：马塞尔·杜尚将小便池作为艺术对象，挑战传统美学。

• 《亚威农少女》 ：毕加索以几何形态重构人体，开创立体主义新范式。

八、课程价值

通过分析不同时期作品，培养审美能力与批判性思维，理解艺术与社会的互动关系。

以上内容为西方现代艺术赏析的框架性梳理，具体研究可结合代表性艺术家、流派演变及社会背景深入探讨。