学生绘画能力提升的方法主要包括以下几个方面：

1. 基础训练

绘画的基础能力是提升技巧的基石。学生应从线条、素描、色彩搭配等基础技能入手，反复练习。例如，线条训练可以增强画面的流畅性和精准度；素描练习则能帮助学生掌握明暗关系和造型能力。

2. 实物写生与临摹

实物写生是提升观察力和表现力的有效方法，通过描绘真实物体，学生可以更深入地理解光影、质感等细节。临摹经典作品可以帮助学生学习大师的构图技巧和表现手法，从而提升绘画的整体水平。

3. 创意激发

绘画不仅是技巧的展示，更是创意的表达。学生可以通过设定不同的创作主题，尝试将个人情感融入作品，从而激发创造力。参加创意工作坊或户外写生活动，也能帮助学生接触更多艺术元素，拓展创作思路。

4. 实践与反馈

实践是检验学习成果的重要方式。学生应多参与绘画比赛或展览，与他人交流作品，获取反馈。定期参加绘画训练营或加入艺术社区，可以与更多绘画爱好者互动，共同进步。

5. 学习资源与工具

利用在线绘画课程、学习平台（如轻微课、名动漫等）和绘画书籍（如《素描的原点》），学生可以系统学习绘画理论和技巧。这些资源不仅提供了丰富的素材，还能帮助学生找到适合自己的学习路径。

总结

绘画能力的提升需要从基础训练、实践练习和创意激发等多方面入手。通过坚持练习、不断学习和参与艺术活动，学生可以逐步掌握绘画技巧，提升自己的艺术表现力。合理利用线上资源和工具，也能加速学习进程，为绘画能力的提升提供更多可能性。