西方绘画艺术的发展历程可概括为以下五个主要阶段，涵盖从古代到现代的演变脉络：

一、古典时期（古希腊罗马）

• 起源 ：起源于旧石器时代晚期洞窟壁画（如拉斯科、阿尔塔米拉洞窟），后发展为古希腊、罗马艺术。

• 特点 ：注重人体比例、动态表现，形成雕塑与绘画的辉煌成就，代表作品包括《掷铁饼者》《米洛斯的维纳斯》。

二、中世纪（5-15世纪）

• 宗教主导 ：绘画主要为宗教服务，形成拜占庭、罗马式、哥特式艺术风格，代表圣像画、镶嵌画等。

• 技术发展 ：透视法、光影表现逐渐成熟，为文艺复兴奠定基础。

三、文艺复兴（14-16世纪）

• 人文主义觉醒 ：绘画从宗教中独立，强调人体解剖、光影效果与构图严谨性，代表艺术家达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。

• 风格特点 ：形象生动、色彩鲜明，形成古典主义绘画高峰。

四、巴洛克与洛可可（17世纪）

• 巴洛克 ：追求动态夸张、情感表达与装饰性，代表卡拉瓦乔、伦勃朗；

• 洛可可 ：以华丽纤巧为特色，聚焦宫廷享乐场景，代表华铎《梳妆》。

五、印象派与现代主义（19世纪末至今）

• 印象派 ：捕捉光影瞬间，色彩明亮自由，代表莫奈、雷诺阿；

• 现代主义 ：涵盖抽象表现主义（波洛克）、波普艺术（沃霍尔）等流派，强调创新与个性化表达。

总结 ：西方绘画从古典写实到现代抽象，始终围绕“以人为本”的核心，通过技术革新与风格演变反映社会文化变迁。