西方艺术的发展历程可分为以下几个主要阶段，每个阶段都有其独特的艺术特征和代表性流派：

一、古典前时期（史前艺术）

• 旧石器时代 ：以洞穴壁画和小型动物雕塑为主，如法国拉斯科洞窟和西班牙阿尔塔米拉洞窟的壁画，主题多与巫术相关。

• 新石器时代 ：以巨石建筑为特色，如英国巨石阵、法国鲁塞尔岩廊的浮雕，体现宗教性纪念功能。

二、古典时期（公元前5世纪-公元4世纪）

• 古希腊艺术 ：追求人体比例与和谐，代表作包括帕特农神庙、断臂维纳斯等，奠定西方美学基础。

• 古罗马艺术 ：继承希腊美学并注重实用性，如罗马斗兽场、凯旋门等工程与建筑成就。

三、中世纪艺术（公元5世纪-公元14世纪）

• 宗教主导 ：以基督教为主题，教堂建筑（如哥特式尖拱、飞扶壁）和宗教绘画（如拜占庭马赛克）为主。

四、文艺复兴时期（公元14世纪-16世纪）

• 人文主义觉醒 ：模仿古希腊罗马艺术，强调人体解剖与自然美，代表人物有达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔。

五、巴洛克与洛可可时期（17世纪-18世纪）

• 巴洛克 ：追求动态感与戏剧性，以色彩、光影和宗教主题为特色，如梵蒂冈宫画作。

• 洛可可 ：偏好优雅与细腻，多用于贵族装饰，风格轻快活泼。

六、古典主义时期（18世纪后期-19世纪初）

• 启蒙思想影响 ：强调理性、对称与比例，代表作有法国新古典主义画家雅克-路易·大卫的作品。

七、浪漫主义时期（19世纪早期-中期）

• 情感与自然 ：追求个性与想象力，如德拉克洛瓦的《自由引导人民》、雪莱的诗歌插画。

八、印象主义时期（19世纪后期）

• 光影与瞬间 ：注重色彩与光线变化，代表画家有莫奈、雷诺阿，开创现代绘画新方向。

九、现代主义时期（20世纪早期）

• 形式创新 ：打破传统规则，包括立体主义（毕加索）、超现实主义（达利）、抽象表现主义（康定斯基）等。

十、后现代主义时期（20世纪晚期-21世纪）

• 多元与混杂 ：强调相对主义与观众参与，如装置艺术、观念艺术、波普艺术等。

总结

西方艺术发展历程体现了从宗教神学到人文主义，再到现代多元化的演变。每个阶段都受到社会、经济、技术等因素的影响，形成了独特的艺术语言和审美体系。