19世纪西方艺术流派包括新古典主义、浪漫主义、现实主义、印象派和拉斐尔前派等，这些流派分别代表了西方艺术在19世纪不同阶段的发展与演变。

新古典主义

新古典主义是19世纪初的重要艺术流派，强调理性与秩序，以古希腊和古罗马艺术为典范，注重线条的清晰和构图的严谨。代表画家如大卫，其作品《拿破仑加冕》充分体现了这一流派的特点。

浪漫主义

浪漫主义在19世纪前半叶兴起，强调情感表达和个性解放，追求自由、理想与激情。这一流派注重色彩与动态表现，常以奔放的风格描绘自然与历史题材。代表画家如德拉克洛瓦，其作品《自由引导人民》成为浪漫主义的经典之作。

现实主义

现实主义是19世纪中期兴起的流派，注重描绘真实的社会生活，强调对社会问题的批判。现实主义画家常以普通劳动者和日常生活为题材，如库尔贝的《打石工》和米勒的《拾穗者》，均反映了这一流派的特点。

印象派

印象派兴起于19世纪60年代，注重捕捉光线和色彩的变化，强调瞬间印象的表现。印象派画家常在户外作画，以明亮的色彩和自由的笔触描绘自然风景和日常生活。代表画家如莫奈，其作品《睡莲》和《日出·印象》是印象派的经典之作。

拉斐尔前派

拉斐尔前派是19世纪中叶在英国兴起的流派，主张回归中世纪艺术的精神，注重细节描绘和象征主义表达。代表画家如罗塞蒂，其作品《但丁之梦》体现了这一流派的特点。

总结

19世纪西方艺术流派丰富多彩，从新古典主义的理性与秩序，到浪漫主义的情感与个性，再到现实主义的真实与批判，以及印象派的瞬间与光影，最后到拉斐尔前派的象征与细节，这些流派共同推动了西方艺术的多元发展，为现代艺术奠定了重要基础。