​​西方现代主义绘画流派兴起于19世纪末至20世纪中期，以反传统、重主观为核心的艺术革命，涵盖野兽派、立体主义、达达主义等十余种流派，其代表画家包括毕加索、康定斯基、达利等，代表作如《格尔尼卡》《亚威农少女》等。​​

西方现代主义绘画流派源于19世纪末法国印象主义，受工业革命与两次世界大战的社会动荡影响，强调艺术独立性，突破传统写实规则。野兽派以马蒂斯等人为代表，通过夸张色彩与变形线条传递情感；立体主义由毕加索开创，通过几何拆解物体表现多维空间，如《亚威农少女》被视为现代艺术里程碑；表现主义融合北欧情感张力，用扭曲形象揭露精神危机，青骑士社推动其发展；未来主义则聚焦机械美学，用动态线条捕捉现代工业力量。达达主义诞生于一战废墟中，杜尚的《泉》通过反叛传统解构艺术定义，超现实主义则受弗洛伊德精神分析启发，以潜意识梦境重构现实，如达利的《记忆的永恒》。抽象主义分离情感表达与具象形态，康定斯基的《构图8》以色彩节奏构建精神世界，蒙德里安的《红黄蓝构成》确立冷抽象典范。二战后抽象表现主义兴盛，波洛克的“滴画”将创作行为本身升华为艺术语言，同时波普艺术安迪·沃霍尔以丝网印刷复刻消费符号批判大众文化。大地艺术与装置艺术拓展空间维度，克里斯托的包裹景观重构人与自然关系，博伊斯的《7000棵橡树》赋予装置社会隐喻。西方现代主义绘画在形式革新中重构艺术边界，其核心是从再现现实转向表现内在，最终消解艺术与生活的界限，成为当代文化批判与社会反思的重要载体。