中西方绘画在场景表现上的核心差异体现在透视方法、表现手法及意境追求三个方面，具体如下：

一、透视方法差异

• 西方绘画 ：采用 焦点透视 （科学透视法），画面仅有一个视觉交点，严格遵循近大远小、光影规律，强调三维空间表现。例如拉斐尔的《雅典学派》和达芬奇的《蒙娜丽莎》。

• 中国绘画 ：运用 散点透视 （主观透视法），可自由组合多个视点，突破时空限制。如《清明上河图》通过散点透视展现长卷式场景。

二、表现手法差异

• 西方绘画 ：注重 形似与细节 ，通过光影、色彩对比强化立体感，追求逼真再现。例如伦勃朗的明暗技巧使人物仿佛光源自体发光。

• 中国绘画 ：强调 意境与神韵 ，以线条、墨色表现流动感，注重虚实结合。如齐白石的虾通过简洁笔触捕捉动态。

三、意境追求差异

• 西方绘画 ：倾向于 客观再现 ，通过科学方法表现自然与人物，场景具有限定性。例如大卫的《拿破仑加冕式》聚焦单一历史瞬间。

• 中国绘画 ：侧重 主观表达 ，通过构图自由组合时空元素，营造诗意空间。如《富春山居图》以散点透视展现四季变化。

四、工具与文化影响

• 西方绘画受 科学理性 影响，工具（油画、素描）强调覆盖性与细节刻画；中国绘画受 哲学传统 影响，工具（毛笔、宣纸）注重笔墨韵律与意境营造。

中西方绘画在场景表现上的差异源于文化根基、审美观念及创作理念的不同，西方以科学方法呈现客观世界，中国则通过主观表达传递内在意境。