中西方绘画在艺术风格、技法、题材以及哲学背景等方面存在显著差异。这些差异主要体现在以下几个方面：

1. 艺术风格：写意与写实

中国画注重写意，强调通过笔墨表现画家的主观情感和精神追求，而非单纯模仿自然。例如，山水画往往追求“意境”，通过象征手法表达自然之美和哲理。而西方绘画则更偏向写实，注重通过精确的透视和光影效果再现物体的真实形态和质感，如文艺复兴时期的油画。

2. 技法：线条与色彩

中国画技法以线条为主，讲究笔墨的浓淡干湿变化，强调笔触的节奏感和气韵生动。而西方绘画则更注重色彩的运用，通过色彩深浅和光线明暗的变化来表现物体的立体感和空间感。例如，西方油画中常使用亚麻籽油调和颜料，使色彩更加丰富且具有层次感。

3. 题材：自然与人物

中国画的题材多以自然为主，山水、花鸟、草木常被赋予象征意义，如松树象征坚韧，梅花象征高洁。而西方绘画则更注重人物的表现，尤其是宗教题材和神话故事，如达芬奇的《最后的晚餐》和米开朗基罗的《创世纪》。

4. 哲学背景：哲学与科学

中国画深受儒家、道家和佛家思想的影响，强调人与自然的和谐共生，追求“天人合一”的哲学境界。西方绘画则受古希腊哲学和文艺复兴时期科学精神的影响，注重理性分析和形式美，强调对客观世界的精确再现。

总结

中西方绘画的差异不仅体现在艺术形式上，更反映了两种文化的哲学观和审美取向。中国画的写意精神和象征手法展现了东方文化的深邃与含蓄，而西方绘画的写实风格和科学精神则体现了西方文化的理性与精确。这些差异共同构成了世界艺术的多元与丰富。