中国戏曲的“四功五法”是戏曲表演的核心技艺体系，其具体构成如下：

一、四功

指戏曲表演的四种基本功，涵盖表演手段与训练方法：

1. 唱 ：通过声音技巧表达角色性格与情感，要求字清腔纯、节奏准确，以字生腔、以情带腔。

2. 念 ：指演员的念白或道白，需注意字音准确、吐字清晰，结合人物情感与剧情节奏变化。

3. 做 ：包括身段动作（如手势、台步等），强调以腰为枢纽的舞蹈韵律与规范。

4. 打 ：指武打或高难度技巧，需与唱念结合，传递剧情紧张感。

二、五法

指戏曲表演中的五种具体技法，包含操作规范与评价标准：

1. 手 ：指手法（如兰花指、剑指）与手势，体现角色身份特征。

2. 眼 ：通过眼神变化传递情感，强调“视假成真”的表演境界。

3. 身 ：包括站相、坐相及身体姿态，注重动作流畅性与规范性。

4. 法 ：指戏曲表演的规矩与法度，是保持艺术本质的核心。

5. 步 ：涵盖台步、醉步、圆场步等，需配合角色身份与情境。

三、补充说明

• 程砚秋的贡献 ：程砚秋在1957年提出“口法”概念，将“法”细化为发音技巧（如口齿清晰、声调变化），与“手眼身步”并列。

• 综合运用 ：四功五法需协同训练，例如“手眼身法步”被广泛接受为五字四法，强调动作与情感的统一。

通过系统掌握四功五法，演员能精准刻画人物、表达复杂剧情，形成戏曲独特的艺术魅力。