​​国画艺术传承的关键在于守正创新，需兼顾文化根基与时代表达，既要保持笔墨精神和意境美学，也要通过跨领域融合和数字化传播注入新活力。​​

国画以文化性和哲学性为核心特征，其笔墨技法承载了中国人的世界观与价值观，从山水画到工笔人物，均强调“外师造化，中得心源”的创作理念。传承国画需深入理解其文化之魂，避免局限于技法模仿，例如潘天寿提出“画内技术”与“画外修养”交融的观点，强调画家需具备综合文化素养。传统国画强调“形神兼备”，追求气韵生动而非单纯状物，这要求创作者将个人精神境界融入作品，如《五牛图》在写实中体现意趣，成为文化传承的鲜活例证。

现代转型并非割裂传统，而是立足中华文化主体性进行创新。20世纪初的“改良中国画”运动证明，融合派与传统派均以民族文化为核心，推动艺术革新。当代艺术家尝试将国画与现代设计、时尚结合，利用人工智能、数字技术拓展表现形式，使古老技艺更贴近现代生活。数字化传播和国画进校园活动为年轻一代提供接触渠道，增强其文化认同感。

国画传承需多方协同：政策层面可设立专项培训基地，完善教育体系；艺术实践上，通过展览、赛事提升社会关注；技术赋能方面，借助新媒体扩大传播覆盖面，打造“线上国画社区”。未来国画艺术的发展，将依托传统美学与国际视野的双重驱动，既延续千年文脉，又以创新姿态融入全球化语境。