中国舞是一个包含多种舞蹈形式的广泛概念，主要分为以下五类：
民族舞
以各民族传统文化为基础，如藏族的锅庄、蒙古族的安代舞、傣族的孔雀舞等，体现地域特色和民族风情。
古典舞
融合古代宫廷舞蹈、戏曲动作与造型，强调身韵、眼神和音乐表现力，代表作品包括《宝莲灯》《春江花月夜》等。
汉唐舞
以汉、唐时期舞蹈为特征，注重宽袍大袖、长袖飘飘的表演风格，常见于历史题材的舞蹈创作。
民间舞
包含汉族和少数民族的日常舞蹈，如东北秧歌、维吾尔族的麦西来甫等，常与节日庆典或生活习俗相关。
古典芭蕾舞
融合西方芭蕾技法与中国传统元素，形成独特的中国古典芭蕾风格，常见于专业舞蹈训练中。
说明 ：
中国舞常被业余爱好者特指“古典舞”，但学术分类中包含更广泛的民族舞、民间舞等。
现代舞虽在中国发展，但传统分类中通常不单独列出。
关于中国舞的易学性，需结合学习目标、身体条件和个人兴趣综合判断。以下是主要舞种的学习特点分析，供参考： 一、易学性较强的舞种 爵士舞/街舞 对身体柔韧性和节奏感的训练要求较高，但动作设计较为灵活，适合追求个性和自由发挥的学习者。 市场上有大量分解教学视频和成品舞教程，适合自学。 拉丁舞 动作组合丰富且节奏感强，强调身体协调性和律动感，适合喜欢活泼氛围的人群。 民族舞（如傣族舞、彝族舞）
中国古典舞作为中国舞体系中的重要分支，其分类方式存在多种维度，具体如下： 一、按文化属性划分 汉族古典舞 以汉族传统戏曲（如京剧、越剧）为根基，动作多来源于戏曲舞蹈，例如《牡丹亭》《霸王别姬》等剧目的舞蹈元素。 少数民族古典舞 保留民族特色，如傣族孔雀舞、彝族火把舞等，这些舞蹈形式与汉族古典舞在动作、音乐和服饰上均有明显差异。 二、按艺术风格和历史发展划分 身韵派 以身体韵律为核心
北京舞蹈学院的中国舞考级体系共分为13个等级，涵盖幼儿到青少年的全年龄段学习路径，并以专业性、系统性和中国特色为核心亮点。 北舞中国舞考级从启蒙到高级共设置13个级别，其中1-3级为幼儿舞蹈启蒙教育，聚焦身体协调性与模仿力培养，适合4-6岁儿童；4-6级为儿童初级教育，开始接触中国古典舞与民间舞的基础动作，针对7-9岁学生；7-10级属于少年中级阶段，着重提升基本功及风格韵律感
当代舞是中国舞蹈的一个重要舞种，其特点在于融合传统与现代，通过创新的表现手法和丰富的艺术风格，展现了时代的精神与文化的多样性。 1. 当代舞的特点 当代舞注重“多界面”与“多层面”的艺术表达，强调吸收多种舞蹈风格并进行创新。它不拘泥于传统的舞蹈形式，而是通过结合古典舞、民间舞、现代舞等元素，形成独特的艺术风格。 2. 当代舞的艺术表现 在艺术表现上，当代舞注重情感的传达和思想的表达
中国舞是中华文化的瑰宝，涵盖民族舞、民间舞、古典舞、汉唐舞和古典芭蕾舞五大核心舞种 ，兼具历史底蕴与艺术创新。其规范化技艺、严谨训练体系及东方美学法则 ，使其成为世界舞蹈艺术中独具魅力的存在。 民族舞 以汉族、藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族等为代表，如傣族孔雀舞的灵动、蒙古族筷子舞的豪迈，展现各民族生活智慧与信仰。彝族跳月、苗族花鼓舞等，均以自娱性舞蹈传递地域风情。
国标舞的十个舞种可分为摩登舞和拉丁舞两大类，具体如下： 一、摩登舞（5种） 华尔兹 特点 ：优雅流畅，强调身体线条与音乐节奏的融合，旋转性强，舞步轻盈。 起源 ：19世纪欧洲，被誉为“圆舞曲之王”。 维也纳华尔兹 特点 ：快速旋转，动作幅度大，音乐为3拍子圆舞曲，技巧要求高。 起源 ：奥地利，以华丽著称。 探戈 特点 ：充满戏剧性，以反身动作和强烈节奏感为特色，被誉为“舞中之王”。
中国舞蹈考级共分为13级，其中12级属于专业级（半专业型），适用于15-17岁青少年。具体信息如下： 总级数与分类 中国舞考级共13级，分为普及型（1-10级）和半专业型（11-13级）两类。普及型适合4-13岁，半专业型适合14岁以上。 12级所属级别 12级属于半专业级，要求年龄在15-17岁之间，属于青少年阶段。 考级特点 普及型（1-10级）注重基础技能与艺术素养
中国舞考级通常分为13个级别 ，由低到高依次为1-12级和表演级，适合不同年龄段和舞蹈水平的学习者。考级内容涵盖基本功、组合、剧目等，旨在系统提升舞者的专业能力。 1. 级别划分与年龄对应 1-3级 （4-7岁）：启蒙阶段，侧重基础动作和节奏感培养。 4-6级 （8-10岁）：初级进阶，增加组合训练和简单剧目。 7-9级 （11-13岁）：中级水平，要求技术技巧与表现力结合
