手、眼、身、法、步

戏曲中的“五法”是戏曲表演中塑造角色和传递情感的核心技巧，具体指以下五项：

一、手法（手势与动作）

包括指法（如划掌、摊掌）、掌法（如木质、云手）、拳法（如冲拳、翻腕）等，通过手势变化表现人物性格与剧情发展。例如：

• 木质轻摇表示否定

• 双手合掌互搓体现焦急情绪

二、眼法（眼神与表情）

通过眼神的定位、强度和变化揭示角色内心思想。关键要点包括：

• 眼神要睁开，避免虚眼

• 平视或适当仰视以增强表现力

• 通过眼神交流与观众建立情感共鸣

三、身法（身段与身韵）

以身体姿态和动作幅度传递情感与剧情。需配合唱词节奏，遵循“四欲法则”：

• 欲进先退 ：如梁祝久别重逢时先退后进

• 欲左先右 ：通过身体转向引导观众注意力

• 欲上先下 ：如唱高潮时先抑后扬

四、步法（台步与走位）

决定演员“台风”与节奏感。强调：

• 步伐轻盈或沉重与剧情匹配

• 走位灵活以体现人物性格（如敏捷或迟缓）

五、法（规范与程式）

指戏曲表演的规范与程式化动作，包括：

• 唱腔与肢体动作的协调

• 不同行当的表演特色（如旦角的兰花指、生角的台步）

• 通过“法”维持表演的节奏与美感

补充说明

“五法”中“法”的定义存在不同说法，部分文献包含“发”（水发）或“口”（发声技巧），但主流仍以“手、眼、身、法、步”为主。四功（唱、念、做、打）与五法相互配合，共同构成戏曲表演的完整体系。