​​我最喜欢的艺术流派是立体主义，它以几何切割重组物体、颠覆传统视角而闻名，代表作《亚维农少女》开创了艺术史的新维度。​​

立体主义诞生于20世纪初的法国，强调多角度观察对象，将形体拆解为几何块面后重新组合。毕加索的《亚维农少女》通过破碎的人体轮廓与平面化处理，彻底打破单点透视规则，让观众同时感知物体多个侧面的形态。乔治·布拉克则用色彩平涂与垂直线条强化结构感，展现工业化时代的冷静理性。

该流派的创新性体现在三方面：​​技术层面​​以解构物体为核心，打破文艺复兴以来的空间逻辑；​​观念层面​​挑战观众对“真实”的认知，认为艺术可以超越视觉经验；​​社会意义​​上它反映现代城市生活的碎片化，呼应了科技革命带来的世界观变革。立体主义直接催生了构成主义、未来派等流派，甚至连建筑设计领域也受其影响，例如勒·柯布西耶的萨伏伊别墅就隐含了几何切割理念。

与其他现代流派相比，立体主义不依赖情感宣泄或象征隐喻，而是用纯粹的形式语言重构现实。它教会人们用多维思维欣赏世界，正如杜尚所言：“艺术不在博物馆里，而在观念中。”这种突破性的表达方式，使其至今仍是探索艺术可能性的重要基石。