西方绘画是以欧洲为中心发展出的艺术体系，​​涵盖从文艺复兴的写实传统到现代派的抽象表达​​，​​核心流派包括巴洛克、古典主义、印象派及立体主义等​​，​​技法上以油画为主导​​，同时融合壁画、水彩等多元形式。

1. ​​文艺复兴时期​​：以达·芬奇、米开朗基罗为代表的艺术家将科学透视与人文精神结合，奠定了写实基础。威尼斯画派则注重光影与享乐主义情调，如提香的作品。
2. ​​17—18世纪​​：巴洛克风格（鲁本斯）强调动态与戏剧性，古典主义（安格尔）追求理性，而洛可可（华多）以纤巧华丽著称。同期写实主义（米勒）忠实描绘底层生活。
3. ​​19世纪革新​​：印象派（莫奈、雷诺阿）突破固有色彩，捕捉瞬间光色；后印象派（梵高、塞尚）转向主观表达，为现代艺术铺路。
4. ​​20世纪多元浪潮​​：野兽派（马蒂斯）用强烈色彩宣泄情感，立体主义（毕加索）解构物体几何化，超现实主义（达利）探索梦境与潜意识，抽象主义（康定斯基）彻底脱离具象。
5. ​​绘画媒介演变​​：从蛋彩画、湿壁画到油画主导，再发展出水彩、粉彩等轻便形式，技法与材料创新持续推动表现力边界。

西方绘画不仅是技法的演进史，更折射出社会思潮与个体精神的变迁。若想深入理解，可从代表性画家如伦勃朗的光影、蒙克的《呐喊》等作品切入，感受不同时代的艺术语言。