​​国画可以称为中国画，二者本质是同一概念的不同称呼，都代表具有中华民族特色的传统绘画形式，融合了独特的工具材料、技法、审美和文化内涵。​​

国画和中国画本质上指同一类绘画艺术。其核心特点包括以毛笔、墨、宣纸等为工具，依赖水与墨的调配呈现黑、白、灰层次变化，形成“墨韵”效果。技法上涵盖中锋、侧锋、破墨、泼墨等，注重线条表现力，如“骨法用笔”，追求“以形写神”。传统题材分为人物、山水、花鸟三类，现代则拓展至抽象、实验性创作，甚至融入装置艺术。从历史脉络看，唐代王维奠定水墨基础，五代至宋元逐步完善山水画体系，明清文人画强调主观意境，近现代受西方影响衍生出融合性风格，如徐悲鸿的中西结合探索。

“中国画”是国际化传播中的通用称谓，突出其民族文化标识；“国画”则更强调本土艺术体系归属。二者均体现以线造形、散点透视、留白构图等独特美学原则，与西方绘画的写实主义形成对比。无论是工笔重彩的细腻绚丽，还是写意水墨的简练空灵，均承载着中国哲学中的“天人合一”思想。现代中国画持续吸收新材料与技术，在保持传统“笔墨”精髓的探索跨媒介表达，形成开放包容的艺术生态。