艺术基础理论是研究艺术本质、起源、形式与价值的系统性学科，核心围绕“模仿说”“表现说”“形式说”等经典理论展开，旨在揭示艺术创作与人类精神活动的深层联系。

1. 艺术的起源与本质
   艺术起源的经典学说包括模仿说（亚里士多德认为艺术源于对自然的模仿）、表现说（强调艺术是情感或本能的外化）以及游戏说（艺术为人类过剩精力的创造性释放）。这些理论从不同角度解释了艺术如何从原始活动中分化并成为独立的精神载体。

2. 艺术的形式与结构
   艺术通过线条、色彩、声音等媒介构建形式，如绘画的构图、音乐的旋律。****理论（如克莱夫·贝尔的“有意味的形式”）指出，艺术的审美价值在于其形式本身引发的纯粹情感共鸣，而非内容或功能。

3. 艺术的社会功能
   艺术兼具认知、教育、审美三重功能：反映社会现实（如现实主义绘画）、传递价值观（宗教艺术）、提供审美体验（抽象艺术）。其价值不仅在于个体表达，更在于推动文化对话与集体反思。

理解艺术基础理论，能帮助我们更敏锐地感知作品内涵，无论是欣赏古典油画还是现代装置艺术，理论框架都是解码艺术语言的钥匙。